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20 de agosto de 2025

Hazte un teatrillo

Magnífico libro para conocer las entrañas de la mejor comedia de marionetas que ha existido y que ha mantenido la tradición y su "pureza" durante generaciones en el Reino Unido. Es un libro guía para crear un espectáculo clásico de Punch y Judy, con pasos detallados para construir las marionetas, el teatrillo  y el escenario, con guiones y diálogos. Incluye, además una nota sobre los títeres de guante y capítulos sobre las tramas, los personajes, la tragedia, la comedia, la construcción, el vestuario, la iluminación, la escenografía, la manipulación y el discurso. Ilustrado por el autor. También contiene una lista de proveedores y una breve bibliografía.

Peter Fraser es también el autor de otros libros dedicados a las marionetas, como Puppets and Puppetry y Circus Puppets.

Fraser, Peter
Punch and Judy
B.T. Batsford Limited, Londres, 1970
Library of Congress Catalog Card Number 71-110085

11 de agosto de 2025

Una comedia trágica o una tragedia cómica


Republicación completa del libro publicado en el año 1929 por la editorial Rimington & Hooper.
Basado principalmente en la representación de un showman italiano llamado Giovanni (anglicanizado como George) Piccini (1745-1835), que había llegado a Londres en 1779, el libro tendió a establecer un formato básico para la representación que se convirtió, así, en una característica popular de las calles inglesas. A diferencia de otros países europeos, no ha habido nunca más de una obra de Punch para el popular espectáculo de títeres de guante, pero ésta se ha sometido a un sinfín de variaciones

Incluye el diálogo del espectáculo de marionetas, una historia de sus orígenes y de los espectáculos de marionetas en Inglaterra, además de un prólogo de Tony Sarg y una nota bibliográfica de Anne Lyon Haigh.


Payne Collier, John
Ilustraciones de George Cruikshank
Punch and Judy. A short History with the original dialogue
Dover Publications, Inc. NY, 2006

15 de noviembre de 2024

Donde pongo el ojo…


Hemos encontrado este libro en Internet Archive y nos hemos sumergido en un mundo apasionante, aunque la verosimilitud de todo lo que se cuenta puede estar en entredicho ya que a Doc le gustaba exagerar cuando contaba sus historias sobre los indios, los búfalos, las competiciones de puntería y sus aventuras en el showbusiness. Muy interesantes son los capítulos dedicados a su rivalidad con Capitán Bogardus, otro excepcional tirador de la época, y a sus aventuras empresariales con Buffalo Bill y su posterior enfrentamiento.


Raymond W. Thorp
Spirit Gun of the West, the story of Doc W. F. Carver
Plainsman, trapper, buffalo hubter, Medicine Chief of the Santee Sioux, World's champion markman, and Originator of the american Wild West Show
The Arthur H. Clark Companym California
1957

11 de noviembre de 2024

Cinco caballos bravos


Interesante libro de memorias de Sonora Carver, estrella de la atracción Diving Horses, que se quedó ciega por una mala caída a la piscina y un año más tarde continuó ejerciendo como jinete por un periodo de once años más. En sus páginas apreciamos su amor por los caballos y entendemos un poco mejor de qué se trataba esta atracción, así como la personalidad de su maestro y jefe Doc Carver, y las vicisitudes que tuvo que vivir después de su desgraciado accidente que le provocó la ceguera y su determinación hasta conseguir realizar la atracción sin ver.

Carver, Sonora
A Girl and Five Brave Horses
as told to Elizabeth Land
Must Have Books, Canadá
2023 (primera edición 1961)

26 de octubre de 2024

50 años es medio siglo

 


Libro conmemorativo del medio siglo de vida (1972-2022) de la compañía catalana de teatro Els Comediants. Historias de una historia. Un viaje de ensueño con el que recorremos la historia de esta compañía, pionera del espectáculo de calle, que marcó un antes y un después en el mundo teatral español y europeo con unos montajes muy originales llenos de fantasía inspirados en la fiesta mediterránea. La compañía ha recorrido todo el mundo con sus espectáculos y con montajes especiales que diseñan para Festivales de teatro, Fiestas de Carnaval o eventos deportivos. La lista de estos eventos, así como de los proyectos audiovisuales y los montajes teatrales es impresionante. Su trayectoria es un ejemplo de libertad y de una pasión juvenil que muchos echamos de menos.

Aunque el el libro no está repleto de la fantasía que se desborda en otras ediciones del grupo, su contenido es intenso y muy interesante, con numerosas fotografías y distintas cronologías de las numerosas actividades de la compañía.


Histories d'una história. Comediants 50 anys. 
1972-2022. Un viatge de sommi
Edicions de l'Exaimple, 2022
Director del proyecto: Joan Font
Textos: Jaume Bernadet y Joan Font
Il-lustracions: Jordi Bulbena
Direcció gráfica: Salvador Saura y Ramón Torrente

10 de agosto de 2024

Cincuentenario de la desaparición del Price en un mundo confinado

En 1970 cerró el Circo Price de la madrileña plaza del Rey. La especulación inmobiliaria —¿le suena a alguien?— acababa con un siglo de fieras, payasos y trapecistas, pero también veladas de lucha y matinales de rock. Jaime de Armiñán levantó acta audiovisual de la última función. [http://www.circomelies.com/2014/10/adios-al-viejo-price.html]

A finales de 2019 Aránzazu Riosalido, promotora desde la Fundación AISGE de la reedición en 2014 de Biografía del Circo [http://www.circomelies.com/2023/06/biografia-del-circo.html], implica a Pepe Viyuela, con el que colabora en el documental de arqueología circense Marcelino, el mejor payaso del mundo (Germán Roda, 2020), en la creación de un espectáculo que sirva de conmemoración del quincuagésimo aniversario de la desaparición del tradicional coliseo. Para montarlo, nada mejor que el nuevo Price, el de la Ronda de Atocha. Con la complicidad de María Folguera, directora entonces del coliseo, ponen manos a la obra.

A partir del fatídico 14 de marzo de 2020 el proyecto, lejos de venirse abajo, se convierte en una especie de salvavidas para todos los participantes. La posibilidad de levantar un espectáculo circense, de ensayarlo y ponerlo en escena ante espectadores presenciales es remotísima, pero la esperanza es lo primero que nos negamos a perder. Y así, en un periodo de anormal “nueva normalidad”, el 14 de octubre se estrena Mil novecientos setenta sombreros para un público reducido y distanciado.

Pepitas de calabaza, que se había hecho cargo de la reedición de Biografía del Circo, ha tenido a bien reunir una colección de textos e imágenes que intentan reconstruir lo que fue aquel espectáculo dramático-circense que solo pudieron ver unos pocos. Están los dos pórticos: institucional el de María Felguera, y emocional el de Aránzazu Riosalido.



El dibujante Ángel Idígoras, de Payasos sin Fronteras, se encarga de trazar los perfiles gráficos y literarios de las principales figuras que pasaron por el Price, del augusto Charlie Rivel al faquir conquense Daja Tarto , de la écuyère empresaria Matilde de Fassi al autor de El Circo. Por supuesto, está también el texto dramático de Pepe Viyuela y Aránzazu Riosalido: la historia de un payaso en crisis en el mundo contemporáneo, que da nombre al volumen y son su justificación. Sin embargo, se nos antoja que el capítulo capital del libro es el “Ensayo alucinado” de Viyuela. El payaso riojano realiza aquí un triple salto mortal en el trapecio volante. La emoción es máxima. La probabilidad de que se estampe contra el suelo, altísima. Y sin embargo, lo ejecuta con la máxima limpieza: sus apenas veinte páginas constituyen toda una poética de lo circense en la que, de tanto en tanto, cuela una greguería de estirpe ramoniana.

En cuanto al texto del espectáculo, nos permite acercarnos a su sólida y consciente sustancia dramática, pero no a su vertiente circense. En el libro los números quedan apuntados en meras acotaciones.



Parece que el espectáculo fue grabado por Centro de Documentación de las Artes Escénicas y de la Música; sin embargo, no se ha publicado en su indispensable Teatroteca. Sería el acompañamiento perfecto para esta modélica —y harto económica, que no es hoy poca cosa— edición de Pepitas de calabaza, que incluye también un código que permite escuchar la partitura compuesta por Raúl Márquez para el espectáculo.

 

 

Pepe Viyuela, Aránzazu Riosalido:
Mil novecientos setenta sombreros
Logroño: Pepitas de calabaza, 2024.


11 de mayo de 2024

La biografía de Karl Wallenda


El autor, de origen canadiense, ha estado envuelto en el mundo circense como escritor, empresario y director de espectáculos. En 1971 llega a Sarasota para comenzar la aventura de escribir un libro sobre Karl Wallenda. Después, se involucra con otros circos viajando y participando en sus concesiones, como ya había hecho en Toronto. Ron Morris, como buen emprendedor, crea Spotlight Graphics de Sarasota, que ha sido líder en la industria de carteles, programas e impresión de entradas del circo en Estados Unidos durante muchos años. 

La biografía de Wallenda nos ayuda a entender a un artista que desafiaba a la muerte cada noche en la cúpula del circo. Desde sus pobres inicios en Alemania hasta su triunfo indiscutible como cabeza de cartel en el Ringling Bros. and Barnum & Bailey Circus, Karl Wallenda demostró el coraje y la constancia que caracteriza a los grandes artistas de circo.  

Morris, Ron
Wallenda. A Biography of Karl Wallenda
Sagarin Press, Chatham, New York, 1976

12 de marzo de 2024

Bill Ballantine



Bill Ballantine (1910-1999), nacido en Pennsylvania (EE.UU.) fue payaso profesional, escritor prolífico e ilustrador de temas circenses. Ballantine colaboró con ensayos sobre circo y viajes en las principales revistas del momento como Collier's, Holiday, Harper's Bazaar, Saturday Evening Post, True, Saga y Seventeen. 


Desde muy pequeño sintió una atracción irresistible hacia el mundo del espectáculo, esa mezcla de polvo y lentejuelas que te atrapa sin saber por qué. Después de graduarse, Ballentine comenzó su carrera como ilustrador, trabajo que abandonó relativamente cuando decidió enrolarse en 1947 con el Ringling Bros. and Barnum Bailey Circus como payaso. Años más tarde, de 1969 a 1977, fue el decano de la escuela de payasos del Ringling. Precisamente en esta etapa se grabó el documental Clown Face (Charles Eames, 1971) que ya hemos proyectado en nuestra carpa.


Ballantine también es autor de diez libros, entre ellos Wild Tigers and Tame Fleas, Horses and Their Bosses y Clown Alley, que narra sus años en el Barnum & Bailey Clown College. A lo largo de su dilatada carrera como escritor e ilustrador, publicó cerca de 100 artículos sobre circo y viajes e ilustró regularmente el artículo de la revista True "Strange but True" (Extraño pero cierto) con sus graciosos y humorísticos dibujos a pluma y tinta.

Bill Ballantine and mermaid 

En este enlace podrán encontar este libro en pdf

Ballantine, Toby Circus
Clown, the Art of Bill Ballantine
Eternal Ways, 2020

28 de febrero de 2024

Vida íntima de las siamesas


Después de producir e interpretar Chained for life, las hermanas Daisy y Violet, creían que su carrera artística podría remontar y que gracias a la película volverían a disfrutar del éxito de antaño, además de nadar en el dinero que produciría la película como les había asegurado Ross Frisco, el promotor de la película y autor de la idea principal. Nada más lejos de eso. Una vez más, las hermanas siamesas Violet & Daisy se encontraban en la bancarrota, la película tenía un montón de dificultades para su distribución ya que el resultado final dejaba mucho que desear.


La única manera de convencer a los distribuidores de que programaran su film era que las gemelas se exhibieran cantando o tocando el saxo antes de la proyección. Para incrementar sus ganancias vendían fotos con sus autógrafos y un pequeño folleto que vendían por 2 dólares: "Intimate Loves and Lives of the Hilton Sisters World Famous Siamese Twin", que habían producido ellas mismas.


El librillo estaba lleno de datos falsos sobre su biografía y concluía con una versión novelada de la película que firmaba Robert de Seville inspirada en la idea original de Ross Frisco. En sus páginas se podían encontrar unas pocas instantáneas en blanco y negro de la grabación de la película.


Después de la película como nos cuenta Dean Jensen en "The Lives and Loves of Daisy and Violet Hilton", comenzó la definitiva decadencia de las hermanas Hilton. Apenas conseguían contratos y prácticamente habían sido olvidadas en el mundillo artístico. Cuando decidieron retirarse montaron un modesto restaurante en Florida el Hilton Sister´s Snack Bar donde vendían hamburguesas y perritos calientes. Al cabo de un año, cuando se agotó la novedad, tuvieron que cerrarlo. Tras más descalabros y contratos basura acabaron sus días como cajeras de un supermercado en Charlotte, en Carolina del Norte. Mientras una marcaba en la caja registradora, la otra colocaba los alimentos en el carrito de la compra.  



Intimate Loves and Lives of the Hilton Sisters World Famous Siamese Twins
Hilton, Daisy & Violet
Wonder Book Co.
Hollywood, California
1952?

15 de febrero de 2024

La verdadera historia de las Hermanas Hilton


Excelente biografía de las hermanas siamesas Las hermanas Hilton elaborada por Dean Jensen, que ha realizado un meticuloso trabajo de investigación y ha reunido decenas de fotografías y documentos relacionados con la apasionante historia de las gemelas desde su nacimiento en Inglaterra hasta su muerte en 1969 en el remolque en el que subsistían en Miami como cajeras de un supermercado. 

Dean Jensen es también autor de dos libros que intentaremos incorporar a nuestra colección: The biggest, the smallest, the longest, the shortest: A chronicle of the American circus from its heartland, Wisconsin House Book Publishers, (1975) y Queen of the Air: A True Story of Love and Tragedy at the Circus, Deckle Edge, 2013.


Jensen, Dean
The lives and loves of Daisy and Violet Hilton
Ten Speed Press, 2006

10 de febrero de 2024

Encadenadas


Chained for life (1952), Harry L. Fraser

Las hermanas Hamilton (Violet y Daisy Hilton), hermanas siamesas unidas a la altura de la cadera, son la cabeza de cartel de un espectáculo de variedades. El espectáculo no es nada del otro mundo y entre Hinckley, el manager del dúo (Allen Jenkins), al que las hermanas llaman Mr. 10%, y MacKency, el gerente del teatro (Brian O'Hara) traman algo que tendrá el impacto publicitario necesario para llenar el teatro. Para impulsar el negocio, convencen a Andre Pariseau (Mario Laval), un experto tirador con pistola en sus horas bajas, para que simule un compromiso matrimonial con Dorothy (Daisy Hilton), la rubia de las hermanas siamesas.


El truco funciona y el negocio aumenta considerablemente. Pariseau, ávido de dinero fácil, quiere llegar más lejos y propone de verdad matrimonio a Dorothy, la cual acepta. Dorothy sueña con ser libre e intenta separarse de su hermana lo cual es desaconsejado por un equipo de médicos que, sin embargo, sí la animan a casarse si esa es su voluntad. 


A pesar de que todas las instituciones piensan que el matrimonio con una de las hermanas siamesas supondría el delito de bigamia, Pariseau, finalmente, consigue un permiso para casarse en el teatro —más publicidad, más público, más dinero—. Pariseau, que en realidad está liado con su asistente Renee, no consuma el matrimonio, pues su intención, desde el principio, era aprovecharse de su romance para lucrarse. Durante el acto de puntería del truhán, Vivian, la hermana morena, que conoce desde el principio sus falsas intenciones, le dispara causándole la muerte. 


La película, que comienza con una breve intervención del juez encargado de juzgar a las siamesas, plantea el problema moral de castigar a la culpable sin culpar a la inocente, poniendo en manos del espectador el dilema después de conocer la historia y los puntos de vista de todos los implicados. Al final el juez nos invita a reflexionar sobre el tema como si fuésemos parte del jurado que tiene que decidir el pleito.


Este dilema legal ha salido a relucir en muchas otras ocasiones. Los originales hermanos siameses Chang y Eng —los que dieron nombre a todos los siameses— se libraron de una denuncia de agresión en Filadelfia después de que Chang pegara un derechazo a un hombre que le había apretado muy fuerte la mano. El demandante interpuso una denuncia por agresión y lesiones que el magistrado desestimó porque —según aparece en su biografía— si el inocente Eng fuese encarcelado podría presentar cargos por falso arresto contra el demandante. Atónito, el hombre retiró el cargo.


Otros famosos gemelos siameses, Los hermanos Tocci, Giovanni y Giacomo, inspiraron uno de los clásicos de la literatura americana, The Tragedy of Pudd’nhead Wilson and the Comedy of Those Extraordinary Twins de Mark Twain, en el que, seguramente Ross Frisco se inspiró para el guion de la película. En la farsa, los siameses se llaman Luigi y Angelo, y tienen caracteres completamente diferentes siendo, además, uno totalmente abstemio y el otro, un redomado borrachín. El escritor también les sitúa en un juicio por agresión en el cual Pudd’nhead Wilson ejerce de abogado defensor y que acaba con la exoneración de ambos por las misma razón que ya hemos expresado anteriormente.


El programa de vaudeville
La película, además de las canciones de Daisy y Violet, incluye tres números que queremos destacar, aunque no aparecen en los carteles que anuncian el espectáculo. Son el número de malabares cómico y el de bicicleta de Whitey Roberts y el acto de fast accordion de Tony Iavello. Sobre este último no hemos encontrado muchas referencias como acordeonista, así que no podemos estar seguros al 100% de que se trate de la misma persona, aunque nos apostaríamos una suculenta cena en un italiano a que sí lo es. 


Sin embargo, sí hemos localizado a Whitey Roberts, que resulta ser un excelente cómico, malabarista y equilibrista sobre bicicleta, como podemos ver en la película, y un consumado mago como hemos comprobado buscando concienzudamente. Whitey Roberts, de nombre Alston Peterson (1903-1999), tomó su nombre artístico de 'Roberts', el apellido de soltera de su madre, al que añadió su apodo de niño, 'Whitey'.


En Chained for Life, Whitey realiza un número de malabares con platos en el que uno de ellos se va rompiendo al caerse al suelo —y si no se rompe lo pisotea— hasta quedar reducido a su mínima expresión y aún así continúa haciendo malabares. La rutina es divertida y merece la pena verla.


El otro número es un elegante acto de bicicleta con la que realiza todo tipo de equilibrios para acabar montado en una bicicleta diminuta. No es nada del otro mundo, pero podemos apreciar el estilo del vaudeville de la época y la vis cómica del artista. 


Fue el ganador del piloto de uno de los primeros talent shows, el Gong Show y también participó en otros programas como el Johnny Carson Show, Redd Foxx, el Mike Douglas Show, en el episodio 7 de la serie Amazing Stories o una breve intervención en Master Mind (1949, Jean Yarbrough).


Con el tiempo se dedicó más profesionalmente a la magia actuando tanto en escenario como en magia de cerca en el Magic Castle. Aquí podemos verle en un curioso video de magicana.com: https://www.magicana.com/video/whitey-roberts-juggling-0

Las hermanas Hilton
Violet y Daisy Hilton no tuvieron una vida fácil. Siamesas Pigópagas (unidas por la espalda o cadera), hasta los 23 años fueron prácticamente esclavas de la comadrona que les ayudó a nacer, Mary Hilton, quien les dio el apellido y les enseñó a recitar, cantar, tocar el saxofón y a bailar, pero que las tenía prácticamente encerradas sin posibilidad de relacionarse con otras personas y sin recibir un centavo por su trabajo. En 1932 participaron en la película Freaks (La parada de los monstruos) y en este enlace ya hablamos de ellas.


Las hermanas escribieron una pequeña autobiografía titulada The Intimate Lives and Loves of the Hilton Sisters, World Famous Siamese Twins, que incluye la historia de Chained for Life. Las escasas diez páginas que cuentan su triste historia no cuentan toda la verdad —por ejemplo, no cuentan su participación en la película de Tod Browning—, por lo que hemos tenido que acudir a otras fuentes más fiables como el libro de Dean Jensen del que hablaremos próximamente.


Chained for life (1953)
Director: Harry L. Fraser
Guion: Nat Tanchuck y Albert de Pina, sobre una idea de Ross Frisco.
Productor: George Moskov
Director musical: Michael Terr
Música: Henry Vars y George Brown (letra)
Fotografía: Jockey Arthur Feindel
Montaje: Joseph Gluck
Dirección de Arte: George Van Matar
Maquillaje: Joe Norin
Peluquería: Ida Forgette
Efectos especiales: Ray Mercer
Intérpretes: Violet Hilton (Vivian Hamilton, Daisy Hilton (Dorothy Hamilton), Mario Laval (Andre Pariseau), Allen Jenkins (Hinkley), Patricia Wright (Renée), Alan Keys (Abogado defensor), Norval Mitchell (Juez), Edna Holland (Mabel), Brian O'Hara (Mr. MacKenzie), Herbert Lytton (Fiscal de distrito), Jack Mulhall (Dr. Thompson), James Hope, Roy Regnier, Zena Barry, Tony Iavello, Whitey Robertst, Paul Gordon.
Blanco y negro. 81 min.

8 de enero de 2024

Memorias de una trapecista

Javier Sáinz Moreno, de la mano de Genis Matabosch, recupera para la historia circense internacional y, especialmente, para la historia del circo en España, el manuscrito original de la trapecista contando su vida  con "una narración viva, directa, auténtica, humana, llena de interés que los lectores van a poder conocer y disfrutar", como escribe Sáinz en la presentación.


Memorias de una trapecista. Autobiografía
Del Oro, Pinito
Más difícil todavía S.L:
PPU - PROMOCIONES Y PUBLICACIONES UNIVERSITARIAS, S.A
Colección Javier Sáinz Moreno
Barcelona, 2014
ISBN: 9788447710980

3 de enero de 2024

Más libros de Pinito

A Cristina Segura, la gran Pinito del Oro, le gustaba escribir. Y le gustaba mucho, como podemos comprobar por sus numerosas obras de uno u otro tipo. Además de su libro técnico sobre el trapecio de equilibrio, Pinito escribió varias novelas que nada tenían que ver con el circo, aunque entrevemos que sí tenían que ver con su propia experiencia personal. Nos pueden gustar más o menos y apreciar o no su estilo literario, pero lo que es innegable es que Pinito le dedicaba mucho tiempo a  la escritura y que disfrutaba escribiendo.

Entre las que no tratan temas circenses están La víspera y El italiano, ambas publicadas después de su retirada de la pista en 1970, la primera en 1974 y la segunda tres años más tarde.



La víspera
Del Oro, Pinito 
Editorial Gráficas Espejo, S.A.
Madrid (1974)

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El italiano
Del Oro, Pinito 
Publicación de la autora
Santa Cruz de Tenerife, 1977

26 de diciembre de 2023

Trapecio. Conocimiento y técnica


Este pequeño libro (apenas 35 páginas) es una joya bibliográfica y una notable curiosidad circense pues en sus páginas la trapecista Pinito del Oro desvela la técnica del denominado trapecio de equilibrio, también llamado trapecio Washington porque la invención de este trapecio se atribuye al estadounidense H. R. Keyes Washington (1838-1882), quien lo presentó en Europa en 1870. En el caso de Pinito la técnica podría denominarse, como ella explica, Trapecio de equilibrio a vuelo.

El libro comienza así: 
Para ser artista de circo, y más trapecista, se necesita valor. Enfrentarse con el público que paga y exige, ya es demostrar valentía. Pero el valor donde hay que demostrarlo es a veinte metros de altura, donde no existe trampa ni cartón, y donde las cosas se ven con perspectivas insospechadas, que luego nos dan esa fortaleza de ánimo que tanto admira el público.

Repleto de fotografías que sirven como fichas para distintos tips, el libro de Pinito es una lección magistral de la mejor artista del mundo en esta disciplina aérea.


Aderezado con muchas reflexiones personales y salpicado con numerosas anécdotas de su trayectoria artística, Pinito nos explica diferentes secretos de la profesión:

El secreto de toda perfección. Para ser un buen artista y alcanzar la perfección, hemos de tener fe en Dios y una gran confianza en nosotros mismos. Primeramente, llegar al convencimiento de que Él nos ayudará en los trances más difíciles; luego, la decisión de llegar, la confianza en nuestras fuerzas y el tesón en nuestro trabajo nos dará el impulso final para alcanzar el triunfo.

Regla de oro de toda artista. Mi padre, durante el aprendizaje, me repetía un estribillo: "Ensayo, ensayo, mucho, mucho ensayo: ésta es la regla de oro de todo artista." 



Un libro muy interesante que deberían leer todos y todas las trapecistas y aerealistas para conocer lo que le parecía importante a una de las más grandes de la historia del circo. Detalles, a veces insignificantes, que nos ayudan a entender una época y una forma de hacer circo que no tiene parangón con la actual. Porque recordemos, todo esto que hacía a veinte metros de altura lo hacía sin red ni loncha de seguridad. 

Del Oro, Pinito
Trapecio. Conocimiento y técnica
Editorial Reus S.A.
Colección Olympia
1967

18 de diciembre de 2023

Nacida para el circo y para escribir

Con este libro, Pinito del Oro se estrena como escritora y le gusta tanto la experiencia que no dejaría de escribir durante el resto de su vida, sobre todo una vez que Mary Santpere le corta la coleta en el año 1970. Son cuentos que recogen fielmente la atmósfera circense y que retratan con generosidad a sus personajes.


Cuentos de Circo
Del Oro, Pinito
Editorial Reus
Reus, 1957

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Nacida para el circo no es una autobiografía pero podría serlo, pues Pinito nos cuenta la historia de una joven que quiere ser trapecista y eso que la novela comienza con la trágica caída de un trapecista mientras realizaba el número de trapecio volante. Pinito conoce bien el circo. Lo conoce desde niña —en el pequeño y modesto circo familiar— y lo conoce desde la pista del más espectacular y más grande de los circos, el Ringling, así que sabe de lo que habla.


Nacida para el circo
Del Oro, Pinito
Editorial Prometeo
Valencia, 1971
Dep. Legal: V.5770-1971

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Más cuentos y algunas leyendas sobre el circo en una nueva edición de Javier Sáinz, que parece haber rebuscado en todos los baúles, cajones y carpetas de la trapecista para encontrar nuevo material para publicar. En esta ocasión, los 13 cuentos están ilustrados por Miguel Ruiz-Poveda, y para escapar del número que desafía a la suerte, se le ha añadido un apéndice muy especial: La mujer en el circo.


Cuentos y Leyendas de Circo
Del Oro, Pinito
Ilustraciones de Miguel Ruiz-Poveda
Javier Sáinz Ediciones
Madrid, 2010
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En esta ocasión, Pinito del Oro se atreve a contarnos la historia romántica de Lillian Leitzel y Alfredo Codona, dos grandes estrellas del universo circense. Ella, una pequeña acróbata especialista en la disciplina de anillas que trabajó para el Ringling Brothers y Barnum and Bailey Circus y que murió después de una trágica caída. Él, trapecista mexicano, fue el primer acróbata en realizar un triple salto mortal en los trapecios volantes. Los dos juntos vivieron una corta historia de amor, pero muy intensa. Ambos acabaron sus días de una manera trágica que te invitamos a conmocer.


Circus Love Story
Segura, Cristina. Pinito del Oro
Biografía novelada de Lillian Leitzel y Alfredo Codona
Javier Sáinz Ediciones
Madrid, 2010

16 de noviembre de 2023

Memorias de Marquerie


Estas memorias de Alfredo Marquerie –gran amante y defensor del circo– son una colección de reseñas sobre distintos personajes vinculados de una u otra manera al autor o conocidos suyos. "Son figuras que, indudablemente, están fuera de lo vulgar; que poseen, por una u otra razón, perfiles bien caracterizados y definidos, que no se parecen a nadie, sino a ellos mismos. (…) He sacado a luz vivencias infantiles y familiares e impresiones de juventud. Me he detenido con especial delectación, en cierta fauna extravagante: sobre todo en artistas de circo, espectáculo que he amado y amo intensamente."

En el capítulo dedicado al circo tenemos semblanzas de Charlie Rivel, Balder, Moreno, Eduardini, Popey, Alady, X, el telépata y Daja-Tarto, algunos de los cuales están entre los personajes de nuestros perfiles.


Marquerie, Alfredo
Personas y Personajes. Memorias informales 
Dopesa, Barcelona, 1971


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Hemos encontrado unas imágenes del NODO en las que el escritor se presta voluntario para ser la diana de los cuchillos de Buffalo Bill. Aquí pueden ver ustedes ese reportaje: http://www.rtve.es/filmoteca/no-do/not-389/1467541/#.  


Que viene a cuento porque el singular crítico, gran aficionado al circo, también realizó una entrevista al domador Dola dentro de la jaula de los leones en otra de sus intervenciones más circenses y por lo tanto más arriesgadas. Por estas actuaciones y por su apoyo incondicional a los volatineros de toda condición se le concedió la Medalla de oro de los Circuitos Carcellé. En este libro cuenta la hazaña y cómo fue recibida por sus contemporáneos.


Marquerie, Alfredo
En la jaula de los leones (Memorias y crítica teatral)
Ediciones españolas S.A., Madrid, 1944

13 de noviembre de 2023

Marquerie titiritero


Este pequeño libro cuenta la experiencia del conocido escritor, periodista y crítico teatral, gran amante y defensor del circo, Alfredo Marquerie, durante su estancia de un mes con el Circo Estambul de Guillermo Gutiérrez y Armela.


Marquerie, Alfredo
Un mes con el circo
Tauras Ediciones, Madrid, 1955

7 de septiembre de 2023

Desvelando secretos


Con el título original "Miracle Mongers and their methods", Houdini publica este pequeño libro en 1921. El mago, enamorado de los libros, publicó durante su vida una decena de libros, algunos de los cuales resultaron muy polémicos, pues desvelaba los secretos de algunos magos y artistas de toda índole. En este caso el libro es "un completo destape del modus operandi de tragafuegos, hombres incombustibles, comedores de veneno, desafiadores de reptiles venenosos, tragasables, avestruces humanas, hombres forzudos, etc."

Houdini, Harry
Traficantes de milagros y sus métodos
Ilustraciones de Iban Barrenetxea
Traducción de Alicia Frieyro
Nórdica Libros, S.L.
Madrid, 2014
ISBN: 978-84-16112-03-6

2 de septiembre de 2023

La biografía de Houdini en español


"La biografía definitiva del mago más célebre de todos los tiempos", reza en la cubierta de este libro de más de 500 páginas. Y la verdad es que, además de estar escrito en castellano, su lectura es apasionante, y nos transporta a un momento clave, el cambio de siglo, de finales del s.XIX a comienzos del s.XX, sumergiéndonos totalmente en la cabeza de este genial artista y en el mundo que le había tocado vivir. El libro está muy bien estructurado y con multitud de referencias y notas del autor que nos sitúan de manera clara y precisa en esa época y que nos aclaran algunas situaciones que otros biógrafos, las películas inspiradas en él o el mismo Houdini habían exagerado o tergiversado. 

En este enlace, publicado con motivo de la exposición de Espacio Telefónica, Houdini, las leyes del asombro, del 10 de febrero al 28 de mayo de 2017, podemos acceder a una cronología de los mayores hitos de Harry Houdini realizada por el autor de este libro. 

Houdini
Caamaño, Eduardo
Editorial Almuzara, s.l.
Colección Memorias & Biografías
2016

26 de julio de 2023

Actuar en los campos nazis

Una apasionante y vertiginosa obra que reconstruye la historia y el destino de algunos comediantes judíos que, en la década de 1930, dieron al cabaret y al espectáculo centroeuropeo, y en particular al berlinés, su grandeza legendaria. Expulsados de los escenarios que habían dominado, recluidos en los guetos o deportados a los campos de exterminio, los cómicos judíos siguieron actuando en condiciones cada vez más dramáticas y kafkianas.


La risa nos hará libres. Cómicos en los campos nazis
Ottai, Antonella
Gedisa Editorial
Barcelona, 2020
ISBN: 978-84-17835-61-3