8 de marzo de 2023

Con amore, Giulietta

Por ti mismo. T4, episodio 6 de Northern Exposure (Doctor en Alaska,1990-1995), Joshua Brand y John Falsey

"Kikirikí, Cicely, es hora de despertar. Aquí Chris por la mañana mirando la calle principal y no vais a creer lo que estoy viendo: una sola mano aplaudiendo… Es Alicia en el País de las Maravillas…, pero no son dibujos animados, no me lo estoy inventando.Tengo aquí un folleto que anuncia: Enrico Bellati y su actores de nuevas percepciones invitan a todo el mundo a una velada de asombro y diversión en en People´s Park junto al Brick"

Así comienza  un entusiasmado Chris Stevens (John Corbett), el locutor de nuestra conocida localidad de Alaska, su programa de radio local. Lo que está anunciando en realidad son los muñecos y máscaras del genial grupo Mummenschanz, un grupo que tuve la suerte de ver en Madrid justo con esa propuesta: el espectáculo "New Show", un espectáculo único, sorprendente, divertido e impactante que todavía guardo en la memoria.

Enrico Bellati (Bill Irving), resulta ser el Hombre Volador de nuestro anterior episodio, y sus extraños personajes se pasean por las calles de Cicely, beben en la taberna y juntos visitan de nuevo a Marilyn Whirlwind (Elaine Miles). Bellati, que sigue enamorado de la recepcionista del Doctor Fleischmann —tan enamorado que hasta habla durante un momento— , tiene una pierna escayolada y no puede volar, pero lo que si vuela es su imaginación, igual que la de Ed Chigliak (Daren Burrows), el joven cineasta del pueblo, que sueña, literalmente, con ganar un premio cinematográfico en el que compite nada más y nada menos que con Steven Spielberg, Federico Fellini, Lina Wertmüller y Martin Scorsese. 


El episodio parece una declaración de intenciones de los creadores. Un agradecimiento a los cineastas que admiran, como Fellini, al que hacen un hermoso homenaje en el que ponen la música de Nino Rotta a imágenes cotidianas de Cicely que el joven cineasta descubre en sus paseos con su cámara de 16mm.


Bob, Enrico Bellati, visita al doctor por su pierna y uno de los muñecos acude porque tiene otitis. La naturalidad con la que se asumen cosas imposibles en Cicely es sorprendente. Fellini está en el Brick. ¿Es porque Ed ha encontrado un anillo con las iniciales F.F. dentro de un pez que ha pescado con cierta fortuna mientras hablaba de su bloqueo creativo? A Ed le persigue una troupe de personajes fellinianos hasta que se deshace de él arrojándolo al río.


Mummenschanz
Mummenschanz es un grupo de máscaras mimo y movimiento que surge en 1970 cuando Bernie Schürch y Andres Bossard se encuentran en París, en la Ecole de théâtre et de mouvement de Jacques Lecoq. A ellos se les juntará Floriana Frassetto un poco más tarde y juntos, en 1972, deciden crear Mummenschanz. La originalidad de sus propuestas y la fuerza visual de sus imágenes han dado la vuelta al mundo varias veces, teniendo que crear pronto diferentes equipos para representar sus espectáculos por todo el mundo. En 1988 son contratados por el Cirque Knie para toda la temporada.

Lo cierto es que sus propuestas resultaban muy atractivas para la televisión y el grupo fundador hace apariciones especiales en programas de televisión como el "Johnny Carson Show", "Sesame Street", "Muppet Show" o el "Red Skelton Show", que tenemos la suerte de poder encontrar en Youtube. 



Muppet Show (1976)

 

Sesame Street (1978)


Johnny Carson Show (1990)

 

Northern Exposure (Doctor en Alaska, 1990-1995)
Por ti mismo. Episodio 6 - 4ª temporada
Producción: CBS (USA)
Creada por Joshua Brand y John Falsey
Director: Michael Katleman
Guion: Joshua Brand, John Falsey, Diane Frolov, Robin Green, ver 28 más
Música: David Schwartz
Fotografía: Gordon Lonsdale, Frank Prinzi, James Hayman, Scott Williams, James A. Lebovitz
Intérpretes:
Rob Morrow, Janine Turner, Barry Corbin, John Cullum, John Corbett, Darren E. Burrows, Cynthia Geary, Elaine Miles, Peg Phillips, Adam Arkin, ver 22 más
45 min. Color

7 de marzo de 2023

El circo en Alaska


Despierta. T3, episodio 9 de Northern Exposure (Doctor en Alaska,1990-1995), Joshua Brand y John Falsey

Ahora que Doctor en Alaska vuelve a las pantallas más de 30 años después de su creación, mis amigos me han enviado uno de los episodios de la tercera temporada donde la llegada de un circo a la peculiar localidad de Cicely es el hilo conductor de las  historias de los diferentes personajes que protagonizan la serie.

La serie de la década de los noventa cambió el panorama de la televisión en ese momento cosechando un éxito sin precedentes por ser un producto inteligente, peculiar y único. La serie recibió durante esos años numerosos premios con los Globos de Oro (1991 y 1992), el Emmy (1992) e incontables nominaciones durante todos esos años.

Mort, el alce que se pasea por las calles de este divertido pueblo en la introducción de la serie, también se quedó sorprendido por la llegada a la localidad de una peculiar troupe de circo a los que se les ha estropeado su colorido autobús a su paso por Cicely. Mientras reparan el autobús, los artistas, que por lo que he leído aunque no aparecen en los títulos de crédito, provienen del Cirque du Soleil, se entremezclan con los lugareños dando color y pie a las pequeñas historias que se suceden durante el capítulo en cuestión. 

Enrico Bellati (Bill Irving) es el Hombre Volador. ¿Trapecista? No, simplemente vuela aunque no le vemos en acción. Además ha decidido no hablar aunque podría hacerlo. Lo que sí está claro es que se ha enamorado, completamente y a primera vista, de Marilyn Whirlwind (Elaine Miles), la silenciosa y escueta recepcionista del Doctor Fleischman (Rob Morrow). El Hombre Volador parece dispuesto a todo para conseguir a Marilyn, incluso a compartir una cena silenciosa con los padres de ella.

El Doctor Fleischman ha decidido estudiar duro para conseguir el mejor puesto del mejor hospital de Nueva York, mientras Chris Stevens (John Corbett), el locutor y filósofo de la radio local, redescubre la pasión por la física con la ayuda del jefe de los cirqueros, que resulta ser un físico muy competente que ahora se dedica a la magia. Por otro lado la ingenua Shelly (Cyntia Gheary) y Holling (John Cullum) tienen una crisis en su relación porque este último se ha fijado por primera vez que Shelly tiene los pies muy grandes, y se lo dice. Por último, Maggie (Janine Turner) solicita los servicios de la quiromante del circo para saber cuál va a ser su futuro con los hombres ya que el pasado no ha sido nada afortunado: cinco ex-novios fallecidos en "extraños e improbables accidentes".

Son historias que transcurren sin estridencias, historias muy humanas, con el encanto y la simpatía que destila toda la serie. 

Northern Exposure (Doctor en Alaska, 1990-1995)
Despierta Episodio 9 - 3ª temporada
Producción: CBS (USA)
Creada por Joshua Brand y John Falsey
Director: Michael Katleman
Guion: Joshua Brand, John Falsey, Diane Frolov, Robin Green, ver 28 más
Música: David Schwartz
Fotografía: Gordon Lonsdale, Frank Prinzi, James Hayman, Scott Williams, James A. Lebovitz
Intérpretes:
Rob Morrow, Janine Turner, Barry Corbin, John Cullum, John Corbett, Darren E. Burrows, Cynthia Geary, Elaine Miles, Peg Phillips, Adam Arkin, ver 22 más
45 min. Color

3 de marzo de 2023

Kookoo Rikoo, payaso de hospital


La Prima Cosa (2022), Omar A. Razzak y Shira Ukrainitz

Nominada a los Goya 2023 en la categoría de Corto de Animación, La Prima Cosa es un bello cortometraje que nos cuenta la historia real de Johnny Khbeis, un árabe cristiano ortodoxo israelí —¡menuda mochila!—, que visita a niños y niñas sirios ingresados en los hospitales de Israel a causa de la guerra, en su faceta de payaso de hospital, un payaso llamado Kookoo Rikoo.


Una historia sencilla, un tanto triste, pero con un trasfondo social considerable, que nos cuenta la amistad que surge entre el payaso Kookoo Rikoo y una niña siria, una superviviente de la guerra que ha perdido una pierna y que se recupera en un hospital israelí.


Narrada en primera persona por el propio payaso, la cinta nos muestra los horrores de una guerra enquistada y las contradicciones de un personaje generoso que se enfrenta a su propia tristeza trabajando con su nariz de payaso para alegrar a los niños entre tanto dolor y destrucción.


La animación de Shira Ukrainitz, ilustradora animadora, directora y diseñadora gráfica israelí que además codirige el corto, es sencilla, pero muy potente y eficaz a la hora de retratar las emociones que envuelven al personaje. Entre los colores predominan los marrones, grises y sienas que nos recuerdan los colores de los desiertos de la zona y destaca el rojo de los pantalones y de la nariz del payaso.


El otro director, el canario Omar Al Abdul Razzak es un cineasta formado en Madrid, París y Montreal que ha dirigido los documentales Paradiso (2014), La tempestad calmada (2016) y el cortometraje Los espacios confinados (2019), en el que ya trabajó junto a Shira. 


La Prima Cosa (2021)
Dirección: Omar Al Abdul Razzak, Shira Ukrainitz
Guión: Omar Al Abdul Razzak, Shira Ukrainitz
Empresa productora: Tourmalet Films, Amalia Studio, Midralgar
Producción: Manuel Arango, Mayi Gutiérrez, Omar Razzak, Shira Ukrainitz, Martine Vidalenc
Edición: Omar Al Abdul Razzak, Shira Ukrainitz
Sonido: Emilio García, Sergio González
Música: Olivier Arson
Animación: Shira Ukrainitz, Cloé Roux
Arte: Shira Ukrainitz
Interpretación: Johnny Khbeis
19 min. Color


28 de febrero de 2023

Disfruten desde el sillón

Circus! (1971-1972), Gilbert Cates - Presentado por Bert Parks

He tenido la suerte de encontrar en un par de DVD variados con cosas de circo (Circus fun from around the world, editados por EastwestDVD), unos cuantos programas de Circus!, una grabaciones hechas para la televisión estadounidense de actos de circo realizados, principalmente, en circos europeos.  En el Cirque d'Hiver de París nos encontramos con un trío de acróbatas orientales, o que lo parecen, realizando ejercicios de contorsión, giro de platos, pelea de lanzas, acrobacias con aros, etc.; una trup de báscula proveniente de Budapest; un hermoso grupo de caballos en libertad; un número de percha sobre una gigantesca escalera; y cerdos amaestrados. Un programa presentado por Bert Parks.


En un segundo programa, Bert Parks está orgullosamente acomodado en el Cirkus Benneweis, el circo estable de Estocolmo que había alquilado a principios de la década de los 70 del siglo pasado la prestigiosa familia Benneweis, que en aquel momento era dirigida por Eli Benneweis. En este magnífico circo de piedra el programa lo conforman  un original  trío de diabolistas; Los Junos y su trapecio volante con elemento cómico; una equilibrista contorsionista con copas de cristal; una hermosa presentación de caballos en libertad adiestrados por Diana Benneweis.


En el siguiente programa Bert Parks está ubicado en la carpa del Robert Brothers Circus, un circo creado por los hermanos Tommy y Bobby Roberts en Falkirk, Escocia, en el año 1944 y que obtuvo un gran éxito en Gran Bretaña e Irlanda. En esta ocasión tenemos a un caballo y a un elefante trabajando juntos en la pista, un número de trapecio volante, equilibrio sobre bolas gigantes, una antipodista y un dinámico número de perros. Durante la década de los 70 el Robert Brothers Circus acogía bajo su lona el Circus World Championships, además de otros programas de la BBC.


En la cuarta entrega del programa Circus! encontramos a Bert Parks en el norte de Inglaterra bajo la lona del Chipperfield Circus, una gran dinastía circense, que regentaba en ese momento Dick Chipperfield, amaestrador de animales salvajes. El primer número de la serie es precisamente un acto de leonas y leones africanos domados por Tommy Chipperfield; le sigue un acto de equilibrio sobre cable muy bien ejecutado por una artista rusa llamada Lorente; a continuación un número de hipnotismo de cocodrilos; un número cómico de caballo con voluntarios del público; para acabar con Dick Chipperfield y su número de elefantes

Nos han parecido muy curiosas las animaciones que presentan el programa realizadas por Bob Blansky, así que las hemos incrustado en la entrada junto al espectacular número de caballos en libertad de Diana Benneweis.

Circus! (1971-1973)
20th Century Fox Television / Oriole Music Inc.
Presentador: Bert Parks
Director: Gilbert Cates
Productor ejecutivo: Joseph Cates, Robert Kline
Animación: Bob Blansky / Dolphin Productions
Música: Henry Mancini

21 de febrero de 2023

El asesino del tanga


Lady of Burlesque (1943)

Basada en la novela de la Reina del striptease, Gypsy Rose Lee, "The G-String Murders", la película ofrece todo cuanto estaba permitido en ese momento sin temor a la censura. De hecho el título original del libro podía resultar ofensivo (los asesinatos del tanga, podría ser su traducción), así que se optó por uno más neutral. El ambiente "chapucero" de los espectáculos de burlesque tiene, por esta razón, un tono bajo y los supuestos stripteases de las chicas están disimulados con un montaje muy esquivo. Destaca entre ellos el que realiza una chica con ayuda de un experto en látigo que va "descosiendo" poco a poco el vestido.


Una parte significativa de la película transcurre en el escenario, incluyendo algunos fragmentos cómicos y actos de striptease atenuados. También hay mucha acción entre bastidores que no está directamente relacionada con el misterio de los asesinatos, pero que destaca a los personajes y los estilos de vida de los artistas de este tipo de espectáculos y al equipo del teatro.


En un teatro burlesco de la ciudad de Nueva York, la artista Dixie Daisy (Barbara Stanwyck) se está convirtiendo en la favorita del público con su acto de canto y striptease. Entre bastidores, tiene interacciones mixtas con otros artistas, algunos de los cuales son maliciosos y celosos, mientras que otros son bastante amigables, especialmente Gee Gee Graham (Iris Adrian). El cómico Biff Brannigan (Michael O'Shea ) intenta hacerse amigo de ella, pero Dixie lo rechaza, ya que no ha tenido buenas experiencias con otros cómicos en su carrera profesional.


La policía irrumpe en el teatro por violar las leyes de "decencia pública", las luces del backstage se apagan y alguien intenta estrangular a Dixie. Los artistas y el equipo son encarcelados, pero el propietario y productor del teatro, S.B. Foss (J. Edward Bromberg) los rescata y ofrece a cada uno de ellos una participación en la empresa. Unas noches más tarde, otra artista, Lolita LaVerne (Victoria Faust), aparece estrangulada con un tanga después de una violenta discusión con su novio, el gángster Louie Grindero (Gerald Mohr). Cuando comienza la investigación policial, el tanga que se cree que es el arma homicida desaparece y varios posibles sospechosos, tanto del teatro como del exterior, incluida la propia Dixie, quedan bajo sospecha. El forense, sin embargo, revela que la muerte de Lolita en realidad se debió a un veneno, y Biff revela que había escondido el tanga después de que alguien se lo metió en el bolsillo, ganándose el aprecio de Dixie.


Una trampa bien orquestada llevará a descubrir quién es el asesino del tanga y la pareja podrá saborear su final feliz. En este enlace la podrán ver en Plex televisión.


Lady of Burlesque (La estrella de variedades, 1943)
RKO Pictures (USA)
Productor: Hunt Stromberg
Director: William A. Wellman
Guion: James Gunn basado en la novela The G-String Murders de Gypsy Rose Lee
Fotografía: Robert De Grasse
Edición: James E. Newcom
Música: Arthur Lange
Intérpretes:  Barbara Stanwyck (Deborah Hoople, aka Dixie Daisy), Michael O'Shea (Biff Brannigan), Iris Adrian (Gee Gee Graham), J. Edward Bromberg (S.B. Foss), Gloria Dickson (Dolly Baxter), Victoria Faust (Lolita La Verne), Stephanie Bachelor (The Princess Nirvena), Charles Dingle (Inspector Harrigan), George Chandler (Jake), Marion Martin (Alice Angel), Pete Gordon (Officer Pat Kelly), Frank Fenton (Russell Rogers), Pinky Lee (Mandy), Frank Conroy ('Stacchi' Stacciaro), Lew Kelly (The Hermit), Claire Carleton (Sandra), Gerald Mohr (Louie Grindero)
91 min. Blanco y negro

Pina Bausch


Libro de gran formato que aborda con rigor el trabajo de esta gran creadora a los diez años de su muerte.

La autora revisita once espectáculos para mostrarnos el universo de Pina Bausch y hablarnos de sus temáticas fundamentales. Las fotografías de Laurent Philippe, reunidas a lo largo de treinta años, le dan una dimensión visual única.

Boisseau, Rosita y Laurent Philippe
Pina Bausch
Nouvelles Éditions Scala, 2019
ISBN: 978-2-35988-229-2